香港电影落寞了十年，今后十年应该怎么救香港电影？
2012-01-19 19:57:42   来源：   点击：

39 个答案

• 答案 1：

  关于谢霆锋想说几句，其实可以把他和刘德华相对照来看。相同点是都长得帅，成名早，勤奋敬业，但演技造作。他们的形象气质决定了年青时的人气，敬业态度则决定了其持久竞争力，而演技的不足其实多少是可以被前两点所改善和遮掩的。最重要的一个不同点在于华仔几乎完整经历了香港电影乃至香港娱乐圈的黄金时代，而小谢入行时行业正在日趋萧条，形势比人强。如华仔可以说是香港歌手中开拓国语歌坛的领军人物，小谢的歌喉与华仔大概半斤八两，但作为歌手无论如何也达不到华仔的高度了。那年头，发哥那样的公鸭嗓随便玩票出张唱片都有双白金呢。单就电影方面而言，小谢方当而立，上进心十足，还是大有可为的。发哥称香港电影今后三十年靠他了，虽然更多的是勉励和调侃，夸张中也不失几分客观，毕竟目前有票房号召力的男星还都是那几位半老头子，同辈人中几乎无人可以与之相提并论，同为世家子弟的房祖名洪天照谭俊彦等的发展远不如他，不像华仔的年代群星闪耀。说到这里，竟有点“世无英雄，遂使竖子成名”之感。只是三十年河东，三十年河西，华语电影近几年又暖风频吹，尤其国内的票房数字像大跃进放卫星一样不断攀升，挖煤的盖楼的做网站的个个都来砸钱捧角，比起二十年前黑社会纵横香江影业的热度不遑多让。往积极的方面看，行业的回暖会给更多的人带来发展空间，即使现在新的巨星难觅，但暂时跑龙套的宋兵甲们只要矢志不渝把握机会，一样有可能像前辈一样从烂片中修成正果。回到主题，香港电影没有人能救得了，也不需要救。物竞天择，国内的产业链和市场正一步步走向成熟，已经吸引着香港电影人从各个岗位各个环节逐步渗透融合，连杜琪峰也说“我觉得时候到了”，可知北上是大势所趋。如果你是一个资深的港片影迷，不用提这些大导演大明星，你可以从如今的很多电影电视中发现只鳞片爪的香港元素，如某个搞笑桥段的熟悉的套路、某个镜头的标志性的推拉摇移，某个动作场面的似曾相识的设计，甚至只是片头片尾剧组名单中某个久违的名字。。。无论它们在整部作品里的贡献如何，都是香港电影人为适应新形势所做的调整和努力。华语电影本身也会多元化发展，未来应该会有更多的生存空间留给各具特色的中小制作，其中自然会有纯港味的作品，从这个意义上可以说港片不死。但单论作为独立的文化概念和地域范畴的港片包括港剧，与粤语歌类似或更甚，在完成了对相对贫瘠闭塞的祖国人民的流行文化启蒙教育之后，其时代早已过去，只是它特有的情怀伴随了一两代人的成长而给我们留下了难以磨灭的群体记忆，配合上这年头泛滥的怀旧情绪，才导致网络上年复一年的祭奠和诘问。

• 答案 2：

  香港电影如果说近十年落寞了，那是因为香港本身的身份越来越模糊吧。文化上的创新，与政治经济关系殊大。没有批判现实，就不会有电影艺术的巅峰。也不会有任何一种艺术的巅峰。但大部分香港影人已经习惯了在内地搵食，尤其陈可辛彭浩翔等徒有其表之辈，假创新之名，行犬儒之实，怎么可能挑战当局给影人划定的这个圈？就算要挑战，又有几名投资者愿意陪你一起被和谐？香港电影落寞，与其说是香港影人之耻，不如说是整个中国文艺之耻。要救港片，先从自我救赎开始。

• 答案 3：

  无论是作为文化概念的香港电影，还是作为地域概念的香港电影，我觉得都是四个字：顺其自然。

• 答案 4：

  别说是今后10年，就是20年 香港电影和谢霆锋也不会有半点关系其实我的感觉是：电影是受文化影响的，而文化是由体制来决定的，要不然为什么大多数人觉得自打香港回归后好电影越来越少，时至今日能让人津津乐道的港片还是97以前的居多

• 答案 5：

  《狄仁杰之通天帝国》当这部电影成了香港金像奖最大赢家的时候，我彻底泪奔了。。。一，香港娱乐圈那纯粹是个娱乐圈，人浮于事。。。当做好电影不挣钱，做低质恶俗的片子票房一片大好的情况下，哪个导演能淡定。二，当民众生存压力很大的情况下，谁去追求对心灵的探讨，娱乐当然是第一位的。改变香港电影先改变如上的状态吧，我认为肯定会两条腿走路，毕竟简单的娱乐一下是很有市场的。哪能像法国人一般悠哉悠哉的只追求品味啊。

• 答案 6：

  至少还有个彭浩翔

• 答案 7：

  陈可辛说了句话让我印象超深“如果只能出《3D肉蒲团》那样的，那香港电影死了就死了吧“。香港电影的落魄不是有志的电影人单方面可以挽救的。

• 答案 8：

  就香港导演演员现在对待电影这态度，拍一堆烂片骗钱，救个鬼啊，谁救谁啊，我比香港电影好救多了先救我吧。

• 答案 9：

  不喜欢谢霆锋，觉得演技很僵硬。我觉得无线有那么多年轻漂亮的女演员，为什么不去拍电影呢，都说香港电影节女演员是青黄不接，是真的吗？还是新人根本无路可走？

• 答案 10：

  香港电影最辉煌的年代80-00年 代表人物：周润发 张国荣 周星驰 电影类型：喜剧片 枪战片 动作片 未来香港电影要想重振当年的辉煌 必须要开辟新的天地了 不能走老路 我觉得 学习印度电影的模式可以值得考虑 借鉴别人的优点 融合自己的传统 才能创造出新时代的香港电影

• 答案 11：

  还记得 那一年的 《无间道》，重振了 香港票房，之后，就没有 什么好电影了。。感觉 还是 要像《无》一样，做出创新。

• 答案 12：

  看好彭浩翔。

• 答案 13：

  不喜歡內地演員參雜進來的香港電影

• 答案 14：

  我还是觉得以前全香港本地演员阵容的港片最好看。近期全本地阵容的好像是《志明与春娇》。虽然说加入大陆明星对于大陆地区票房有很大帮助。

• 答案 15：

  在筹划拍电影时，心里想的是票房，我觉得就不会成为可以流传的电影，是否可以称为类型片（比如b级片）；随着市场的成熟，对于有开拓、创新型精神的导演，有一个可以遵循的市场投拍渠道，就像科考对于草根，是会有好影片诞生的。也许现在处于某个“牛市”的孕育中........

• 答案 16：

  电影先是一门艺术，再是一个产业，作电影的人应该有强烈的社会责任感，真正用心去拍，引导人们去思考，而不是将自己出卖给电影票房，成为金钱的奴隶，经典的影视剧像老版的西游记、红楼梦，哪一个不是十年磨一剑，精雕细琢而成经典，哪像现在的垃圾电影，找个投资方、找几个明星，用个烂剧本速成，大把捞钱。所以，从这个角度，不仅香港电影，内地电影一样也要反思。

• 答案 17：

  香港电影一直都在创造奇迹，我们喜闻乐道的电影包含了几乎所有类型，我们能从中看到每种电影都有自己独特的特征。我们应该认识的是几乎所有事物发展都有其特殊的规律，都有其产生、发展、灭亡的规律，但是人类文化与其他生命现象不同的是，它可以在不断前进中变化，香港电影之所以会出现落寂的局面是因为在现有的电影类型它们已经做到了极致，需要寻求新的突破，在短时间内很难跳出已有成就的框架与束缚，所以需要时间来调整，毕竟在这种状况下想要寻求突破不是一件简单的事情，需要我们电影爱好者慢慢等待了，期望香港电影再创辉煌。

• 答案 18：

  虽然说香港电影算是处于低迷，但是某些香港的一些电视剧还是很有看头的，像《宫心计》《公主嫁到》等等。总也好比台湾出品的看了不知道在说什么的电影，和那些整天哭哭啼啼、嗲来嗲去的泡沫剧。

• 答案 19：

  香港电影已经模式化了，现在的港片跟前十年的港片的最大区别，无非是多了大陆明星，大陆资金，大陆发行方以及大陆的票房。窃听风云，逆战，火龙，枪王...这些所谓的近年来的“纯粹”港片代表根本就是在走老路，越看越腻。想搞“创新”，就出了个超级烂片，关云长...所以，港片已FLOP了...而这又岂是演员能拯救的，更何况是一个演员！十个谢霆锋，加十个发哥都不行。再罗嗦一句：也许，融入大陆市场，对于香港影人来说，是一个正确的方向；所以，与其说是要去拯救曾经辉煌的香港电影，更不如说让我们在下一个十年，去期待新的（两地影人合作的）国产电影！而对于我们来说，也许唯一可能无法释怀的是：我们只能在记忆中去怀念，曾经感动过我们的港片情结...

• 答案 20：

  换个问题。加入现在已经封神的港人和港影晚生十年二十年，而让我们现在遇见。我们还会像当初一样爱他吗？显然，如果发哥星爷晚生二十年，也许他们根本就出不来，或者说能出来也不能保证他一定不会是陈老湿那样的人。相信很多像我这样热爱香港电影巴不得把所有老片都收集齐的人，一方面是对过去香港影人用心缔造的影像传奇的一种敬仰，另一方面也许是对过去那个资讯贫乏但却用心去爱的年代的一种怀念。传奇，是不可复制的。我们这一代早已被后辈称之为大叔欧巴桑的青春记忆，也是不可复制的

• 答案 21：

  记得无间道出来之前 香港电影已经落寞了 一步无间道就在当年横空出世 拯救了香港电影业 也使得香港电影人看到了新的曙光 其实 其实说实话 香港不缺乏好的导演 编剧 演员青黄不接还是比较明显的 没有几个既有演技又有票房号召力了 一句话 艺人多 演员少

• 答案 22：

  救香港电影，其实是给电影创作一个好的环境，好的环境其实不是说安逸的环境就是好的环境，比如动乱的环境，比如变化的环境，比如萧条的环境，仿佛这样的环境能够磨练一些东西，能够少一点浮躁，让美妙的东西，优秀的东西脱颖而出；我们现在感觉是物质生活条件优越了，社会的关注点浮躁了。真的，纯的，有思想的作品，自由的作品就不容易得到社会的关注。或者现在需要的是，成就的是：那些能够看透浮华，看透物质，保留梦想，追求理想的默默无闻的人，或许十年？十年的沉淀，和默默地执着会让后人发现坚持到最后的美。

• 答案 23：

  香港电影和谢霆锋有关系？ 谢有演技么？ 每一部电影都是同样一副面孔拿影帝 只能 说明香港电影的可悲

• 答案 24：

  很多人都在批判中国电影的商业化，殊不知香港电影在最辉煌的年代也是走的产业化路线。电影是门艺术，不错。但电影本身也是文化商品，没有盈利，哪来的整个产业的持续健康发展？观众要的不仅是阳春白雪，也要下里巴人。本来电影就是服务大众的嘛（当然像法国观众那样商业片艺术片通吃最好）。香港现在面临的是整体市场的调整，港人北上大陆才是大势所趋。毕竟大陆有更广阔的市场，优秀的演员导演，以及更加活跃的投资商。香港电影的振兴现在和大陆电影的崛起是紧紧联系在一起的。

• 答案 25：

  香港电影不能指着一个演员吧，况且长得帅在电影界入行可能还有些优势，但是要到巅峰缺也是阻碍，在人物塑造上，还是喜欢梁家辉；导演和编剧，其实有很长的生命力，但问题是否有更长的热爱，十年磨一剑的精品更值得期待。

• 答案 26：

  香港本地人才凋零，市场狭小，投资有限。。只能和内地合作，和内地合作的结果。。。。大家都懂得。。。。。

• 答案 27：

  谢霆锋，如今，都成神一般的人物了，炒作少不了。现在国内无处不充斥着泡沫，娱乐圈也不例外，个个希望一炮而红制造各种新闻引起人的注意。而一切就应了那句话病来如山倒，别看着表面上的风光。就像曾经的牛根生企业家，蒙牛没给捅破之前神一般的人物，蒙牛落难，他也不能幸免。说白大家都是普通人，谁也不知道谁能得意多久。总结一句，做人坦荡荡，给自己留条活路。还是喜欢华仔，呼呼~曾经的香港在亚洲给评为东方好莱坞，往日啊，难再现。大爱老的电影，就最近的倩女幽魂，很多网评说分明是一颗水果糖引起的三角恋故事。看完后，我马上回去看了张国荣、王祖贤的名作，真经典。一个天一个地。另外也喜欢林青霞演的东方不败，霸气、娇艳。极品！！！！

• 答案 28：

  还不是受大陆浮躁却又没有生气，夸张有没有活力的影响。大陆的文化不自由，怎么能有好的作品啊。现在非常期待杜琪峰的《夺命金》。

• 答案 29：

  依目前社会的浮躁程度，未来十年都没救了~~电影终究是为了取悦观众，可是我不认为依照目前的情形走下去未来十年社会的主流群体的品味会提升，甚至不下降都不可能~~不爱看的话还是眯着或者翻翻以前的老片子吧。。。

• 答案 30：

  其实有不帅的但是演技还行。的张家辉先生

• 答案 31：

  近年来的港片大部分都是两个字——装逼，而且请不要将合拍片并入港片行列，因为其中大部分只有一个功能就是雷人。还好有一个彭浩翔，还有一部《春娇与志明》，还有一点人情味。还是去看台湾电影吧

• 答案 32：

  还是和大陆保持距离吧，没什么好处。 举个例子，杜琪峰《单身男女》中高圆圆。

• 答案 33：

  少拍些纯商业片就好了

• 答案 34：

  个人认为港片的数量剧减是导致市场不繁荣的主要原因。在以前，虽然大量的烂片充斥着那块小地方，但在数量如此庞大的影片中肯定有适合部分观众的少数好的烂片，比如说那些三级片，当然那时候出更多的好片子，星仔，发仔，伟仔，华仔，成龙，他们的成功不能只归功于演技或好的剧本及导演，也要归功于那个热的有些愚蠢的市场，只能说，那样的好时代永远不会再现了，看看你身边的那些电子产品就知道了，没人进电影院这个市场就没有繁荣，如果能寻找出想itunes的路径，也许会有起色，但电影似乎又不同于唱片业。

• 答案 35：

  太急功近利。电影审查。我想到的这是。

• 答案 36：

  过去十年香港电影整体水准其实没比之前十年二十年的香港电影差欧美韩国电影发展太快了香港电影每年还是有几部可看之作的

• 答案 37：

  谢霆锋其实挺不错，拍戏很认真，演技很僵硬吗，我不那么觉得。香港电影没有人可以拯救，这是一个行业，出了问题也是整体的问题，像救世主那样的出现是不太可能的。

• 答案 38：

  不是谢霆锋的天下。少盗版，多进电影院，哪怕是阉割版本的。或者解决掉片头的那条龙。

• 答案 39：

  A片参考：肉蒲团