大部分弦乐器所使用的木材是否时间越久会使乐器的音色越好？
2012-01-19 19:59:31   来源：   点击：

17 个答案

• 答案 1：

  这个问题建议抛开技术水平的提高。乐器演奏时间长短对音色的影响，同乐器本身的结构、材料及发声原理有关。不得不说，严格上讲，演奏乐器时间变久是会对乐器的结构造成改变的，但这种改变非常小，最主要的还是在于发声的过程对材料的细微变化，再反馈回来对音色造成的影响。简单介绍一下结构，拿小提琴举例，它前端是琴身，后部和中间部分是用一块软木的不同部分制成的（云杉是常用的材料），底部、顶部还有那些肋角，要用木块加固。f孔下方是低音梁，琴码另一脚下面是音柱，琴颈卷起来的硬木部分制成的那是卷轴。整个小提琴不严谨地说可以算是个木结构。在小提琴的结构中，音柱和低音梁是在传导音响方面起到最重要作用的部件（另外一个作用是加固琴体）。而很多人觉得小提琴越拉越好听，指的是感觉上共鸣变好，因为理论上说只有共鸣，也就是共振现象，才能够增大音量，并且使音色发生改变。共鸣变好的主要原因，是在于材料也就是一般说的木质的变化。拉琴拉得时间稍长，在一段时期内，主要的共鸣部件面板和背板这两块的木材的弹性模量会变大，面板和背板是主要放大乐器音量的构成，一般称其为主要的共鸣部件因为它就是起到这个作用，同传导部件共同协作。木材弹性模量的的细微变化会影响提琴的音质，使其震动更加完全（但前提是本身制琴的材料就要挑选能尽量对任何频率都能产生良好共鸣的那种，否则音质只会越变越差，时间越长反而更哑），共鸣的强度有所提升，感觉上音量变大，连音变粘。另拉琴是制造震动的动作，长期拉琴会促使原发音体同受震发音体的频率越来越相近，于是共鸣就变更好。湿度和温度对木材乐器的影响很大，保养不当会毁掉你的乐器。对于吉他、提琴来说，是需要一定的湿度的，干燥是最可怕，因为如果木板受潮不是很严重，当湿度降低的时候可以恢复的，而且琴箱里放干燥剂是很常用的保养方法。但一旦因为干燥开裂了，那基本是没办法修复了。木材不耐高温，尤其要防止暴晒产生形变，有些乐器粘合各板用胶水，高温会导致胶水失效。乐器主要还是必须依靠保养。几百年的提琴，是有人定期修复的，并且保存条件非常严格。即使说钢琴、小提琴使用一段时间音色确实会变好，但也有一个时期的范围。本人对此答案不是很确定。

• 答案 2：

  感谢邀请！因为我只玩电吉他所以我只能说一下这种乐器。首先纯从自然发声角度说电吉他的音色主要取决于它的设计和材料，还有就是做工。做工好是说它的结构会稳定，用好木头会让共振和延音更好，设计其实也很重要的。就好像虽然无数日系琴在做工和选料方面会秒杀gibson,fender,但是没有一个日系品牌真正有他们那么经典。那既然电吉他也是木头，时间越长的木头越与乐手亲近，而工业的东西比如胶会散发殆尽，整件东西会越自然，整合度会越好。但是真正引起音色改变的原因可能是保养，天气，储存，使用条件，环境，各种原因都有。因为我没有真正拥有一件乐器很久，所以我还不能体会时间是怎样能让一件乐器变得更好。但是我知道上述的东西都可能让一件乐器变糟：最常见的是琴颈会变形，漆会开裂。所以我想说你要想要一把音色好的琴，直接去买音色好的琴，而不是把一把音色不好的琴放个几十年来希望他变好。然后电吉他很重要的部分有它的拾音器和电容，电阻的选用。拾音器主要就是磁铁和绕线。这些东西都会随着时间的推移而老化，但是为了追求经典的声音，有时候只有在一些老东西身上才能找到。或者是有些老手艺，老材料（比如玩真空管的都知道new old stock），在越来越压缩成本和浮躁的今天可能很少找了。所以可能一把60年代的琴在某些地方会有神奇的不同。但是假设一把琴经历的50年的风雨，品相还很好，那恐怕价格也不菲了。

• 答案 3：

  时间久了材质和结构逐渐稳定，发音自然就稳定均衡，听起来音色也就更好了

• 答案 4：

  个人感觉，乐器物理层面的改变，小于演奏者与乐器之间默契提升的影响。时间久了，演奏者与乐器之间会越来越match，就像车开久了，你会知道这一脚油门下去车子会有多大劲儿一样。同时，我觉得好的乐器时间久了却是会有一种特别好的气场~

• 答案 5：

  收到邀请来回答。很奇怪这个问题来问我。作为一个业余吉他爱好者，我的体会是，制作精良的乐器，在新购进之后，会有一个类似磨合期的时期，音色会越来越好。因为弦乐器特别依赖整个琴体的振动特性，所以在出厂时，由于制作安装的偏差，不会马上达到理想的振动状态，而是经过乐手一段时间的磨合之后，琴体经过一系列振动产生了极其细微的物理形变或者结合部位的重新卯合致密，达到更好的整体振动特性，从而出现更好的音色。这就有点像新车出厂前要跑一次坑槽路面使整车在大幅度震动活动中让各连接件紧密结合那样。这是个物理过程。但是，如果制作低劣的琴，无论如何其音色都不会变好。我不是乐器方面的行家，我不大相信经年日久的乐器会音色保持不变。就算是秦始皇陵兵马俑，千年之后照样褪去原有的光辉，敦煌壁画再灿烂也经不起潮气的侵蚀。更何况乐器是木制的，再如何保养也终究有腐朽的一天。也许再过100年，现存的斯特拉蒂瓦里提琴的音色将不再如今日那样动人。有时候，我们谈论某某人的琴越弹越顺手，例如Clapton弹了多年的Fender，的确很多人是有这个体验，很微妙。这也有点像乒乓球国手都很迷信某块板子某块胶皮那样。然而这跟音色保持似乎不大相干。只不过乐手对于乐器越来越磨合，越来越能够利用现有的乐器状态演奏出适合于这个乐器状态的音乐而已，并不能推理证明音色越来越好。

• 答案 6：

  【电吉他】据我所知，理论上是这样，当然前提是好吉他，没见谁收藏一把普通的爱宾斯RG然后等着它声音越来越好的。但是，真的有资格提供实例的只有如雷贯耳的吉布森和芬达而已，PRS和其他电琴发烧品牌毕竟历史过短，这个时间要到十年以上才能被明显感知，而且要录音做对比。吉布森元年59是不是真那么牛逼？要相信阅琴无数的诸多大师坚持以拥有59为荣有他们的理由。时间带给电琴的，第一是木料：适合的木料会越来越少，诸如巴西玫瑰木、KOA甚至洪都拉斯桃花芯都在变为禁止采伐的木材。我们每年能买到的琴都是用上一年挑剩下的木头做的，越是顶级的琴越是这样。所有的大品牌不只是提价，而且原料水平在下降，即使拥有储备。第二是风干程度，有句老话是“十年不变形的琴就永远不变形”，好琴制成后继续风干会带给音色改善。电吉他和木吉他不同的是，要防范湿度，买个琴盒和干燥剂是常规做法，最简单的湿气会损伤电路。第三是工艺，有经典的琴厂都会在CUSTOM以上的等级推出追求传统年份的复刻，原因是那些完美的工艺，是制琴大师和好的音乐家共同完成的，当然这或许和问题无关。但是，比如你定制芬达的MB，得趁指定的MASTER活着，等做完了再盼他死。第四是演奏，大道理不说了，反复高强度的充分共鸣，会让音色发生潜移默化的提升。电器元件方面，老的拾音器有一些不同之处，就像发烧音响的煲机，音色是主观的，时代变了，会因为老声音的难得而追求它。第五就是文化层面的事儿了，雍正仿宋瓷仿得杰出了，但是卖不到宋瓷的行市。

• 答案 7：

  只弹过木吉他，，，，，，，我个人觉得，乐器必然有一个音色越来越好的过程，，不过，我不认为是单向的，，，万物规律如此，，有发展，高潮，，，不是还有个衰弱的过程么。。哈哈哈木吉他世界里面一直流传的“开声”，就我个人的经验而言，是真实存在的，，，，包括钢琴，小提琴，，，木头振动发声的乐器，，，，出厂时候并没有经历“琴弦的张力”，，“弹奏的压力”，，“木头的振动反应”，，，“木头与漆面的互动”，，之类的，必然没有在一个长期稳定的状态，，，，所以经过一段时间标准音的演奏，，，，更稳定的音色会慢慢出来，，，，当然，这个要看琴的制作工艺，，所以各种不同的琴，，所需要的“开声”时间是不一样的，，，漆薄的，，木板薄的，，开声周期短，，，，，漆厚的，木板厚的，开声周期长。。。。所以提琴一定比吉他要周期长不少，，，钢琴就更不用说了，，，，，，再一次当然，，这些都是以高端木吉他为例说明的，，，，千元以下的合板琴，，就不讨论了。不过从另一个角度，，这个事情一定不是随着时间越久，，就会音色越好的。。。达到平衡状态如果需要3年，，那么3年以后音色变化就不会大了，，，如果需要5年，，那么5年以后也是。。。。。小提琴的昂贵，，是因为，，1是设计师牛逼，，，2是琴不断的可以修修整整，，，所以会有那种音色确实越来越好的印象，，我始终认为是中间有若干次“重新加工”导致的，，吉他因为制作工艺的问题，，，百年的琴，，就很少很少了，，，，偶尔听到几把几十年的琴，，，我个人也不觉得音色有多好，，相比之下，，会觉得偏硬，，偏干了。。。之前听说，，一把木吉他的正常生命，，大约是20-30年，，，所以，，比如说50年以前的琴，，作为古董可以，，，作为“音色无敌”的乐器来演奏，，恐怕，，是不尽如人意的。。。就这样吧～～～～～

• 答案 8：

  应该有一定的道理，虽然对吉他了解不多，但我在练习小提琴。练小提琴的人都知道，想要小提琴音色越来越好，就只有不断去的练，经常让他发声，而且越是老点的小提琴音色就越动听，这可能是跟共鸣箱震动造成的木材变化吧。同时，我觉得，经常让吉他发声要比让他听音乐音色好来的快一点，陋见！时间比较短的小提琴音色都很干很硬，可练习久了你会发现音色会变得比原来饱满悦耳，不仅仅是练习技巧在提高喔，你的琴音色也在产生着变化，所以保护好你的琴，别让他在木材没保养好而导致的恶性变化影响大于长期共鸣带来的良性变化。

• 答案 9：

  对木料和乐器结构了解真的不多。。。“时间越久”说明这把琴经过了历史的检验，木材结构足够稳定，音色、音准之类的随之稳定吧。

• 答案 10：

  拿吉他来举例吧，这个我比较熟，呵呵。首先我想要说的是：时间是摧毁一切的杀手！吉他也一样，虽然吉他的材质会在一定程度上影响到音色，但是我感觉九牛一毛，时间久了材质就会变形（我放坏好几把琴了，特心疼，或许是我不够爱护？我否认这个答案！）。回归正题，为什么音色会越来越来漂亮？1.单说音色，琴的硬件配置和电脑一样重要，想要玩的游戏越好，就必须配置的越高，从而成本...不说了，热爱吉他的伤不起啊。2.随着你不懈的努力，技术面的逐渐增长，对曲子的把握和对技巧力度的运用，你（包括听众）就会感觉现在弹出的东西比新手时好听多了。这一定程度上是你的坚持和自信的体现。个人感觉这是最重要的！3.如果必须要从吉他上找原因，那就是品丝！（基础的硬件设施得达标啊，不然第一点也蛋疼）。新买的吉他品丝没有磨开，声音不稳很正常。随着长时间的练习，进行推滑揉刮等反复操作，品丝会根据你的习惯在磨开的过程中发生变化（弦也会发生变化，但是形成的过程会简单、周期短点，不然一根弦断了你还从新买一把吉他去吗？），你会越使越顺手。这也是为什么哪怕是鲍勃最爱的琴，到你手里你也会感觉不适应的原因。写到这里感觉答非所问。但我感觉这是你所想要的答案，如果你不是买卖琴的商人 ^_^

• 答案 11：

  拿吉他来说吧，我觉得一把琴弹久了就像学声乐的人开了声，肯定是会变得更出色的，但这种出色不仅体现于乐器本身品质的良好发挥，更体现于演奏者日渐精湛的技巧和与自己乐器建立的无言默契，至少本人是有这种体会的。

• 答案 12：

  受邀回答这个问题，但是不能提供非常好的答案。楼主的问题纯粹是物理的，木材在细微处怎么受震动的影响，怎么吸水反应温度的变化，需要很多声学、材料的知识才能回答。而且乐器能发出什么样的声音，不光是木材的材质有关，还要看切削的工艺、木头/共鸣箱的形状、木头的胶合等等。同时除木材以外其他的配件（琴马、弦、品柱、弓、拨片、琴桥……）都会影响发出来的声音。当然还有人的因素，这个就不用说了，乐器越弹越活，这是乐手的共识。要说保养，一件乐器这时跟一件家具没有本质区别，如果真的是在做保养的话。

• 答案 13：

  有一种很不客观的感受就是 使用乐器是演奏者和乐器的一种磨合过程 时间越久 磨合越好 音色会相应有提高 当然也是非常受乐器本身质量和演奏者水平的限制

• 答案 14：

  不要放在潮湿的地方 这样对所有乐器设备都不好 比如 你的吉他在潮湿的地下室放了很久 指板会软掉 弦就会不够紧 如果时间更久你就等着打开变成华夫饼干把 所以保持通风 干燥

• 答案 15：

  曾跟职业拉琴的人聊过，好琴要好手来开声。比如一把 50 万的新琴，上来就给一个拉团的，拉几个月，声音就毁了。他们买琴，也是特别注意如此。自己水平不够，买旧琴就要看这旧琴是谁拉过的。当然，这是拉琴人的感学，没有什么科学依据。

• 答案 16：

  一是要看你怎么样保养，二是要看你怎么样弹，三是要看你什么样的水平...当然，保养得好又一直弹一把乐器的话肯定会越弹越上手

• 答案 17：

  不是的 只能说收藏价值更高，老的乐器是没有刚刚做出来的乐器音色好的。不过还是要考虑很多其他因素的。