- 杨馥菱《台湾歌仔戏史》，台中：晨星出版，2002。
第一章〈绪论〉，主要探讨台湾之移民及其歌乐戏曲活动、闽台戏曲渊源传承之关系、台湾百年之政治社会及其所产生之歌仔戏类型等内容。
第二章〈台湾歌仔戏的渊源〉，介绍从歌仔阵、丑扮落地扫的小戏时代，吸取其他剧种的养分而逐渐壮大，以其强烈的草根性，与活泼的表演方式，而广受欢迎的台湾歌仔戏。
第三章〈台湾歌仔戏的形成〉，从歌仔戏的发祥地「宜兰」，谈论小戏到大戏的「老歌仔戏」过渡期，以及在1920年前後，发展为野台歌仔戏，成为台湾的代表性剧种。1925年左右，进入城市戏馆作商业性演出，成为内台歌仔戏，缔造歌仔戏的第一个黄金时期。
第四章〈台湾歌仔戏的外流、危机与振兴〉，谈论歌仔戏外流到大陆、东南亚，及1937年七七事变後，日本政府改变对台政策，歌仔戏被迫演出「改良戏」，此时的发展受到很大的钳制，以及台湾光复後，歌仔戏开始复苏，并以惊人的声势迅速风靡全台。在承袭1930年代内台戏的机关变景演出方式後，创下歌仔戏的第二个黄金时期。
第五章〈台湾歌仔戏的转型〉，在1950年代，歌仔戏开始结合视讯影音，朝向转型阶段发展。1954至1955年间，歌仔戏走入电台，发展出广播歌仔戏；1955年「都马剧团」开拍《六才子西厢记》，开启电影歌仔戏；1962年台视开播《雷峰塔》，开创电视歌仔戏，并带动中视及华视分别於1969、1971年，开播的风潮。
第六章〈台湾歌仔戏朝向精致发展的历程〉，1980年代，台湾歌仔戏进入国父纪念馆、社教馆及国家戏剧院的现代剧场演出，成为现代剧场歌仔戏。
第七章〈台湾歌仔戏的现况〉，现今台湾歌仔戏的类型，包含：本地歌仔戏、野台歌仔戏、电视歌仔戏及现代剧场歌仔戏。
第八章〈台湾歌仔戏的维护与保存〉，探讨歌仔戏的教育与传承、政府的措施、以及民间的努力等问题。
第九章〈结论〉，歌仔戏迈入二十世纪後，面对快速的社会节奏，以及科技挂帅的时代，台湾目前尚存在的老歌仔戏、野台歌仔戏、电视歌仔戏、现代剧场歌仔戏，各以不同的方式生存，也有各自的困境，或凋零失传、或剧艺品质低俗、或走向综艺娱乐。
参考资料