在音乐表现形式上，汉乐呈现了一种宏大的音响与气势，所谓「撞万石之钟，击雷霆之鼓，作俳优，舞郑女」。而班固《东都赋》对当时的乐队也有这样的描述：「陈金石、布丝竹、钟鼓铿鍧、音弦烨煜」。这种对当时音乐的艳丽风格，如同汉赋的华丽丰彩，可见诸于《汉书》等典籍中，如司马相如即对上林乐府所演出的荆、吴、郑、卫之声认为是「所以娱耳目而乐心意者，丽靡烂漫于前，靡漫美色于后」。
修海林(1989，页55)认为，汉代的乐舞戏对包含了宇宙万物，将历史、神话、现实人物融为一体，而这些民间艺人来自四方，如汉乐府中即收有邯郸、江南、淮南、巴渝、临淮、楚、沛、陈、商、东海等鼓员。在演出规模上更是气势磅礡，例如天子大驾，则有黄门前后部鼓吹千乘万骑，殿堂宴饮也是钟鼓箫铙齐鸣。可以说汉乐将人的审美情感引向外部的广阔世界，在人与外部世界的交流中，形成了审美气势。(图1.4-7彩
汉代乐舞(洛阳烧沟14号汉墓乐舞者)-乐俑有4人，一个鼓瑟，一吹排箫，一吹埙，另一俑右手附耳作记歌状，舞俑2人。
资料来源：《音乐文物大系.河南卷》，页202。
这种将人的审美情感引向外部世界的情形，出现了汉人的「天人感应」神人相乐的审美意识，例如傅玄在《琵琶赋‧序》中对圆形直颈琵琶(阮咸)的解释以及在《筝赋‧序》同样的说法：「…今观其器，上圆似天，下平似地，中空准六合，弦柱十二，拟十二月。设之则四象存，鼓之则五音发。」