有着1300多年历史的唐卡，不仅是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，也是中华优秀传统文化的瑰宝，更是全人类的艺术精神财富。近日，藏族青年艺术家，非遗传承人桑吉才让携50余幅唐卡精品亮相上海云间美术馆。 此次“桑吉才让妙笔丹青唐卡展”由中华文化促进会国际交流基金管理委员会，青海省民间文艺家协会，中国管理科学研究院非遗保护研究中心，福建省民间文艺家协会，热贡文化生态保护试验区管理委员会，青海省唐卡艺术协会主办，云间美术馆、旅欧文化科技/欧洲艺术协会协办。展览将持续至6月24日。
原文化部副部长潘震宙为展览书写前言，对桑吉才让孜孜不倦追求艺术创作的精神以及唐卡作品给予高度评价，“作品体现出了严谨而又大气，简单而又细腻，传统而又现代的艺术感染力，令观众能以轻松、喜悦的心情，既欣赏到作品精湛的笔法和超强的艺术手段，又感受到佛法智慧的深刻内涵。这是桑吉才让把西方美学的视觉、东方美学的空间和唐卡艺术的精湛笔法结合起来，努力探索富有时代精神的美学语言的积极成果。曲尽法度，而妙在法度之外。我赞成桑吉才让对唐卡艺术的见解，赞同他为此而作出的勇敢实践。艺术的传承和创新，将有可能催生出唐卡艺术新的表现形式，助力他攀上新时代唐卡艺术的高峰。”
早在2017年，桑吉才让便与中国书画界泰斗、上海云间美术馆名誉馆长陈佩秋先生结缘，陈老先生还曾为其妈祖题材精品巨作《神昭海表》题词，同时题写“笔端造化道乾坤”，对作品高度评价。桑吉才让在开幕现场表示，首先感谢党，祖国的繁荣昌盛，给他的艺术创作提供了良好的环境。他20多年的创作生涯，已经把传承唐卡艺术当作自己的事业、责任和担当。“近年来，我一直在思考热贡唐卡艺术在当今社会中如何创新和发展，传统工艺与现代审美如何有机融合，正尝试从视觉艺术形象入手，把诸多相互矛盾的美学因素有机结合，把严谨的佛法内涵，用超强的艺术手段简要地表现在每一幅作品当中。”
“唐卡”一词来自梵语，意为“在有限的空间展现无尽的世界”。唐卡是随身携带的庙宇，它用明亮的色彩描绘出神圣的佛的世界，有见贤思齐教化之德，向世人传达了和谐、美好的期待。历史上的唐卡大都由高僧大德亲自绘制完成。绘制唐卡的过程也是一种修心的过程，大德们修行的境界、慈悲的发心，都会赋予唐卡相应的精神力量。
热贡唐卡是众多唐卡流派中的杰出代表。热贡地处藏文化和汉文化的交汇处。数百年来，当地的僧侣与画师们汲取两地文化艺术之精华，用线条和色彩为中国美术不断创作出独具魅力的艺术作品。热贡唐卡也因此作为唐卡艺术的代表而为世人所熟知，2009年更被联合国教科文组织列入《人类非物质文化遗产代表作名录》。
据了解，作为热贡唐卡艺术具有代表性的传承人之一，桑吉才让，藏族，1988年生，青海黄南州人，现为青海省一级工艺美术大师，青海省唐卡艺术协副会长，中国工艺美术协会唐卡艺术专业委员副主任委员。作为当地著名藏传佛像雕塑家的儿子，桑吉才让没有子承父业从事佛像雕塑，然而其父亲的艺术基因在血液中遗传，其通身上下涌动着与生俱来的艺术细胞，8岁便入室跟随国家级工艺大师、张大千得意弟子、国家非物质文化遗产传承人夏吾才郎大师规范学习勉唐派唐卡绘画，为其关门弟子，得夏吾才郎大师亲传。
在此次展出的众多作品中，敦煌题材唐卡格外引人注目，这源自桑吉才让的恩师夏吾才郎大师在二十世纪四十年代曾跟随张大千先生临摹、研究敦煌壁画近三年之久，这对其形成独特的艺术风格起到了重要作用。在夏吾才郎大师的唐卡作品中，中原工笔画的诸多工艺元素和飞天形象等诸多艺术元素融为一体。桑吉才让深受夏吾才郎大师的影响，以求实的工艺功底作为出发点，以追求完美的艺术境界作为落脚点，把工艺和艺术融为一体，坚持不懈地实现自我突破。
这些突破性的作品，具体体现在本次展览的红唐《三世佛》、红唐《文殊》、蓝唐《观自在》、彩唐《无量寿佛》、彩唐《水月观音》、墨唐《释迦牟尼十八罗汉》、墨唐《观音对话舍利子》、彩唐《药师佛》、红唐《祥端观音菩萨》、彩唐《释迦牟尼五比丘》、彩唐《自在观音》、彩唐《释迦牟尼生平图》等作品中。
这些作品，从布局设置、设色规律、色彩的独特性上，均体现出了严谨而大气、简单而细腻、既传统又现代的艺术感染力，使观众在欣赏唐卡绘画精深绮丽的艺术价值的同时，可以了解其所蕴藏的精湛深邃的历史信息、学术价值和人文关怀，感悟到中华民族优秀传统文化的精神力量，汉藏文化之间绵延不断的交往、交流与交融。