这幅画的作者张萱，是唐朝宫廷画师，尤其以仕女画留名，在他之前，女性人物画多是以“列女”“孝女”等说教故事为题材，而他的仕女画引领画家们将笔触转向表达现实生活，直接影响了晚唐五代的画风。
作为一幅盛唐时期的人物画、仕女画，《虢国夫人游春图》虽然描绘的是贵妇们游春的一个场景，但画中反映的社会风气，即上层社会的妇女喜着男装、穿“胡服”、骑马、打球等，让后人了解到唐朝妇女的真实生活，这是仕女画的一大进步，也是唐朝文化开放的见证。
不过，凡事盛极而衰，在这繁华与欢乐的背后，忧患已经在步步逼近了。《明皇幸蜀图》大唐的哀歌
《明皇幸蜀图》唐 李昭道 台北故宫博物院藏 宋摹本
晚年的玄宗沉迷于享乐，不理国事，此时的大唐王朝看似依然繁盛，但内里不堪一击，尽管早就有很多人说及安禄山有谋反之意，但狂妄自大的唐玄宗根本不信。
直到公元755年11月，安禄山起兵反唐，史称“安史之乱”，安禄山的大军所到之处“河朔尽陷，守令或开门出迎，或弃城匿窜，无敢拒者”，那些守令，要么厚颜无耻地大开城门迎接叛贼，要么仓皇地弃城而去，只有平原郡太守颜真卿迅速集兵，守住了平原郡（今山东陵县），并在北方联合了义军对抗叛军。
但还是势单力薄，仅仅一个月后，12月13日，安禄山就占领了东都洛阳，第二年的6月叛军直逼长安城大明宫，而此时的唐玄宗却带着杨贵妃和亲信偷偷地逃出了长安，留下长安城无措的官员和百姓面对安禄山的血洗和杀戮。
说了这么多，你可能要说，这和这幅画有什么关系呢？这幅画名为《明皇幸蜀图》，看起来好像是唐玄宗到蜀地去巡游时的场景，画面右下方的红衣男子即为唐玄宗李隆基，看起来整支队伍都很闲适自在啊。
但实际上，这幅画描绘的却正是安史之乱时玄宗出逃四川的场景，而且在到达画中的地点之前的6月14日，他才刚在“马嵬之变”中失去了心爱的杨贵妃，前路未知，后有追兵，爱人已失，他怎么可能在此时还有闲适的心情，而且此时的玄宗已经是71岁的老人了，怎么也不会是画中这幅模样。
了解了这些再看这幅画就是天大的讽刺了，明明是仓皇出逃，却要美化成一幅幸蜀图，掩饰错误和失败并不能让一个帝国成长。
仅在安史之乱的十年间，唐朝的总人口就从5288万下降到1690万，成千上万的百姓在战乱、灾荒中丧生，杜甫诗中写道“丧乱死多门，呜呼泪如霰”，连杜甫这样的文士的孩子都在战乱中饿死，何况是普通百姓。
顺便说一下，上面那幅春光明媚的《虢国夫人游春图》的女主角虢国夫人，也在安史之乱中失去了一切，包括生命。
虽然后来叛乱被平定，但大唐王朝再也没有能够回到过去，盛唐就到此结束了，直到907年，随着唐哀帝被迫让位于节度使朱温，大唐帝国正式灭亡，这剩下的一百多年都是风雨飘摇的中晚唐。
说完了历史，再来说说这幅画本身的艺术价值，于前面三幅画不一样，这幅画不是人物画，而是青绿山水画，画中的人物只是点缀在山水中。
不同于水墨山水画，青绿山水使用矿物性颜料，绘出彩色的山水，色彩鲜艳浓重，这幅画的作者李昭道正是唐朝青绿山水画的代表人物。
青绿山水画由于使用的画布、颜料都十分昂贵，且过程繁琐，在后来的演变过程中渐渐式微，这幅《明皇幸蜀图》不仅是安史之乱的一段见证，也是唐朝青绿山水画的代表作，意义并非一般。
四幅画，见证唐朝的兴与衰，今天的古画之旅就到此结束了，谢谢愿意耐心看到这里的朋友们。
