人们将古罗马诸神与古希腊诸神进行对应比较时，大多从其相似之处去发现古罗马文明对古希腊文明的继承关系。如果我们在这样的对应比较中更加注意发现古罗马诸神与古希腊诸神的不同之处，从中去追寻古罗马人如何将古希腊文明与本土文明结合发展的历史踪迹，可以从中得到更多的收获。
《战象献纳品盘》 资料图片
4.艺术的仿制和创新
古希腊人的雕刻艺术之所以能够流传至今，古罗马人的历史贡献功不可没。
首先，古罗马艺术深受古希腊艺术的影响。在征服“大希腊”的过程中，罗马人对希腊艺术欣羡不已，在占领这些希腊城市后，罗马人将大量希腊艺术品掠走。在以后征服希腊本土和小亚细亚的希腊城邦时，大批艺术品源源不断被带到罗马。一时间，希腊艺术品充满罗马城，很多希腊的艺术家也来到罗马发展，这使得罗马的艺术带有浓重的希腊色彩。
其次，除了掠夺外，罗马人对他们喜爱的希腊艺术品进行了大量复制。复制的做法虽然在现代社会受到人们诟病，但如果没有古罗马人对希腊艺术品的仿制，我们可能看不到《掷铁饼者》等古希腊艺术的真容。
希腊古典时代是古希腊文明的顶峰时期，来自希腊世界最杰出的艺术家创造出了无数精美的艺术品，这些艺术品在后来的战乱中不断遭到毁坏，湮没在历史的尘埃中。幸亏有古罗马人对古希腊文明的热爱，古罗马时代的很多优秀艺术家对古希腊的艺术品进行了大量学习模仿，这些仿制品成为我们了解希腊古典艺术的教材，其本身也成为人类文明的重要遗产。“意大利之源——古罗马文明展”中很多珍品虽然出自对古希腊艺术的复制，但同样具有极为珍贵的文化和艺术价值。
《十二神祇祭坛》上雕刻的希腊神祇形象与希腊本土上的雕刻风格几乎完全相同，尤其是端坐在中央的宙斯形象，具有雅典古典时代最伟大的雕刻家菲狄亚斯的艺术风格。创作于公元前3世纪的青铜雕像《赫拉克勒斯休憩像》被认为是百年前希腊伟大的雕刻家留西波斯创作的赫拉克勒斯铜像的高仿品，原件一直存在于世间，直到1205年才被毁掉。有资料介绍，除了这件青铜高仿品外，在意大利那不勒斯博物馆还藏有一件罗马帝国时期的大理石仿品。
罗马人之所以热衷仿制希腊古典时期的艺术，除了对希腊艺术的喜爱外，还与希腊化时代希腊文明的影响力不断扩大密切相关。
希腊化时代的时间跨度约从公元前330年到公元前30年，这一时期是希腊古代文明繁荣的最后高峰，也是罗马人接触、吸收、接受希腊文明影响的重要时期。这一时期，希腊艺术继续得到发展，出现了《米洛的维纳斯》《赫尔墨斯和小酒神》《萨摩色雷斯的胜利女神》《阿佛洛狄忒、潘和厄洛斯》等大量希腊艺术珍品。
同样在这一时期，罗马出现了复制希腊古典艺术的高潮，很多复制品不止一件。米隆的《掷铁饼者》的罗马复制品现在已经发现了三件，分别收藏于那不勒斯、罗马和伦敦。古希腊艺术大师普拉克西特列斯创作于公元前350年的《尼多斯的阿佛洛狄忒》现存两件罗马复制品，收藏于梵蒂冈博物馆的一尊高230厘米，收藏于德国慕尼黑雕刻陈列馆的一尊高205厘米。这些罗马复制品具有极高的艺术价值，一直流传至今。
在模仿复制希腊艺术品的同时，罗马人也努力创造具有自己风格的艺术品。例如，在《米洛的维纳斯》和《尼多斯的阿佛洛狄忒》等表现爱神的希腊艺术品影响下，公元2世纪，一位罗马的艺术家也创作了一座表现维纳斯出浴的雕像，被称为《贞洁的维纳斯》。这一类塑像是罗马人在吸收希腊雕塑的风格后创作出来的公共装饰性塑像，曾广泛放置在花园、庭院、温泉等开放性空间，深受罗马人喜爱。古希腊用于供奉的神灵塑像走进了罗马人的生活中。
从古希腊到古罗马，欧洲文明的链条就这样连接了起来。古希腊文明与古罗马文明交融发展的历史轨迹一直延续到今天，成为人类文明的共同财富。（作者：尹亚利（北京外国语大学客座教授）
