“95后”男生汪天旸是一个青年评弹社群的主理人。社群中有近600人，其中一大半都是爱好评弹的年轻人，主要来自吴语区。社群每天很活跃，几千条消息大都是年轻听客们在讨论评弹。但汪天旸告诉记者，吴亮莹和平江路的茶座，通常都不在他们讨论的范畴内。
“首先，她带来的流量和对评弹文化的宣传，的确是有效的，这点我是肯定的。”汪天旸说，“但文化和旅游它本质上是两个东西，一个是艺术，一个是产业，能够将艺术变成产业是好事情，但是艺术本身可能会受到太过商业化的影响，然后产生问题，这是百分之百的。”在他看来，去平江路茶座的听众大多是游客，是“一次性”观众。以后还会不会再听？能真的喜欢上评弹？作为社群主理人，这些年来据汪天旸观察，从评弹茶馆转化到书场、剧场、有黏性的听众，少之又少。“我们群里顶多有一两个人。”他估计。
“而且评弹茶馆里唱的，其实并不是真正的、完整的评弹。”汪天旸解释，在评弹中，说、表和弹、唱同样重要，但由于演出的时间限制以及迎合听众喜好，评弹茶馆里更加着重于弹、唱，而忽视了说、表的部分。因此他认为，游客们所接触的所谓评弹，也只是皮毛和零碎的片段而已，甚至很多游客也把《声声慢》这样的吴语歌当成评弹来听。
刘国华并不认同这样的观点。“一开始大家可能是被《声声慢》吸引过来的，但一场下来听得最多的还是传统评弹，比如《三国演义》单刀赴会、苏轼的‘红酥手、黄縢酒’、莺莺操琴、黛玉葬花。”点唱本上并没有《声声慢》，基本都是传统评弹曲目。“门槛放低一点，先让观众进来，不是曲高和寡，这也是一种传承。”刘国华记得，有个苏州大学外聘的法国教授，来这里好几次，第一次连点唱本都看不懂，后来几次自己主动要点曲。
茶座
3点半，下午的第一场演出准时散场。评弹茶馆里的阿姨们忙不迭地收走茶杯、零食，准备迎接下一场演出的客人到来。间隔只有15分钟。
“为什么不多留点时间，少安排几场？”记者问吴亮莹。她回答：“现在一天这么多场还总有客人和我说买不到票，游客都从远的地方来，能不让人家听上？”
节假日的时候，买票的队伍排到其他店铺门口，吴亮莹被附近的店家们投诉了不知道多少次，说影响人家生意。
在管理评弹茶座这件事上，吴亮莹总说自己是个“外行”。至今，她的茶馆还维持着最原始的现场排队买票。38元、58元、78元三档票价，位置区域不同，茶也不同，分别用红白蓝三种颜色的票子指代。门口检票的阿姨们一看就知道该领客人到哪里去。“老宅子网络不好，抖音、美团上面换票核验时间也太长，根本来不及。所以周末和节假日，我们不换网络票，想听评弹，就得现场排队。”吴亮莹解释道。
网上也有听客吐槽有些阿姨服务态度差，拉长着一张脸。吴亮莹帮阿姨们解释，都是雇来的退休工人，有的还是闲暇时偶尔来帮忙的，不专业，请大家多担待点。一杯茶，慢慢续上水，一个小时的场次保证能听上6首，这是吴亮莹的承诺。哪怕没有客人额外花钱点曲，送的曲也能几乎把时间填得满当。
比起管理上的问题，她更担心的是演员。近些年，她开始招生，培养自己的学生，学好了就上台唱。在茶馆里演出压力不小，毕竟是自负盈亏，工资是底薪加点唱的分成，凭本事才能赚到钱。倘若唱得不好，听众自然也不会点你的曲，甚至“不让你上台”。
但吴亮莹也知道，苏州评弹学校里出来的最好的苗子，还是会选择进有编制、有保障的专业院团，不肯全职来茶座演出。好的不来，差的她又不要，这是如今的尴尬局面。不过，倒是有不少院团的专业演员下了班来茶座唱，做兼职。
汪天旸告诉记者，在上海，评弹团有严格的规定，不允许旗下演员去评弹茶馆或者饭店演出，苏州不太一样。“我们常讲，院团的演员去茶馆里唱，很有可能就唱‘油’掉了，唱好唱坏观众也听不出来。对于专业演员来说，这对他们的艺术水平是有损伤的，随便唱养成的艺术习惯是会影响到在舞台上的艺术呈现的，最后在专业的舞台上也呈现不出有艺术感、有水准的表演了。”汪天旸认为，茶馆、饭店坐着的大多不是长期听评弹的观众，无法判断演员唱的水平，这就导致形成不了一个长期的艺术评价机制。
而在吴亮莹看来，她和评弹院团做的事情是并行不悖的两条线。但既然开茶馆，就必须要考虑经济效益，要适应市场，也需要新生力量。
“我这个是商业行为，但在商业行为的基础上，至少要做一点实事，把我们吴语文化传承下去。”从把听众引入进来这个角度，吴亮莹觉得自己的模式有利无害，人的的确确是来了，苏州旅游也多了一个产品可供游客选择。“不用去评论，你看结果，如果能够发展下去，说明这个东西有效，对吧？”吴亮莹提出一个设问，但其实心中早有答案。
随着散场的人群，记者走出小巷。弯弯曲曲的小巷里大多是普通民居，门口晾晒着衣服。一间敞开门的院子里，一位老人家正放着评弹广播。咿咿呀呀，好似永远没有终点。
