白宇东作品-《观复猫-花肥肥》
身处古老的皮雕艺术起源地，白宇东渐渐意识到，比起艺术性，皮雕更像流淌在上流社会的精致物件。事实呈现在眼前，他并不满意，那只握住刻刀的手，比出发前又坚定了几分。
印花雕刻过程
▼走向日常之物
「皮雕如何慢慢走向日常之物？」
对于这个问题，他在心里有了答案。2015年，他回到上海落地第一家工作室——革也。
白宇东受邀参加百富威士忌“匠心汇聚计划”的活动
「不断革新」，是白宇东对匠人生涯交出的第一份答卷。而完成答卷的前提，从来都是匠人技艺。
一件皮雕作品的问世，单看一尾线条方可见功夫。陪伴着刻画、敲击、推拉、旋转、制作出图案的纹理；要考虑落刀的深浅、制造出有远近层次感的立体效果。
在雕刻之前必须用水把皮沾湿，才能令它柔软易刻，初步线条勾勒，开始精雕细琢，用凿击的方式令花纹立体起来。
《老肥》-雕刻过程图
看起来，那不只是完成了一次工作，更是完成了一份人生的拼图。我忍不住往下追问：「当我们掌握一门手艺时，我们在寻找什么？」
电话那头的白宇东停顿了一会，随后开口：「通过皮具，让信仰可见。」
美国谢里丹世界皮雕大赛鞋类组冠军-白宇东作品
每个物件，都是主人表达情感的小小切口。我们愿意用什么样的方式来传达喜欢和挂念？
那些人物背后很小很小的事，也会一跃成为更宏大的主题，横亘在生活的两端。而这些很小很小的事，才是故事里的人，活生生存在的印记，是生活本来的样子。
白宇东皮雕作品细节图
电话采访要结束了。还是那沙沙的、轻轻柔柔的、没有太大起伏的声音，跟我说了「再见」。
或许挂断电话后，他会再次拿起刻刀，继续寻找那些小事……老崔的故事，女孩的故事，还有，愿意做一辈子皮雕的，白宇东的故事。
苏格兰百富匠心汇聚计划宣传片
图片来源：白宇东
内容来源：白宇东
感谢白宇东先生接受本次采访
白宇东工作室微博@革也GeYe-白宇东
在这之前，要想寻得一块上好的皮料，更是难上加难。光是“没有瑕疵和印痕”这一项要求，便已经筛去60%的上等皮料了。
用刻刀勾勒出千万条刀线、再用小锤子敲出密密麻麻的纹路、到最后层层上色，是每一张皮料都要经历的“大劫”，这样挺过数百个小时的“分娩期”，才能够诞生于世。
《老肥》成品
「部分复杂的作品，从想法到成品，最快也要将近两个月才能完工。」曾经和插画家赵清跨界合作的作品《三魂七魄》，更是前后耗费了将近一年时间才得以窥见成品的雏形，不可谓不磨人。
白宇东作品-《三魂七魄》
「能感觉到现在颈椎在慢慢变得糟糕。」工作时，白宇东经常四五个小时一动不动，每次站起来屁股都会发麻，视线也总是变得模糊不清。但只要定睛看看眼前被刻刀描绘出的奇妙景色，他就觉得皮雕这件事可以永远做下去。
白宇东受邀参加百富威士忌“匠心汇聚计划”的活动
漫长的坚守，对常人来说是不敢想象的寡淡，可到了白宇东这里，却单单被「热爱」二字粗暴概括了。
这是勇气，也是胆量。
白宇东日本革工艺大赛参赛作品第三名-《梦虎》
我问，为什么白宇东先生可以雕刻出这样细腻的神态和内心？
「和故事一起活着。」
不论是怎样的故事，可爱的、孤独的、笨拙的。就算有一天心口被划上刀痕，就算无可避免地支离破碎，还能有一种办法恢复它的生命力，并继续生活。
有时，故事的轮廓看起来大多相似，可故事里的主人，都是活生生的生命……
