一幅体现了北宋都市繁华的名画——清明上河图

2020-10-03 17:32:14 作者: 一幅体现了北

一幅画把我们带到了过去,让我们看到了北宋的繁荣,也让我们走进历史故事里,和画家一起用心感悟古代大都市的生活。这幅画极大推动了人物画的发展,画家把许多人物画在了里面,他们彼此之间可能没有多少联系,但却因为生活在同一个地方,他们的幸福快乐成为当时繁荣气象的一种渲染。

当你欣赏这幅画时,最初你可能会关注一个人,一条街,慢慢地你会被这幅画吸引,不知不觉地看完整幅画。画家在画这幅画时费了很大的心思,他希望在自己的画能表达出更多的东西,因此,相比于同时期的其他人物画,它在创作方面进行了一些改变。

这幅画里人物很多,有过路的行人,有小商小贩,有坐在花轿里的官员,也有欣赏风景的文人。这些身份地位有着很大差距的人们,能出现在一幅画里,反映出在北宋人物画的创作比较自由,一定程度上摆脱了现实的约束和权力的压迫。

这幅画的故事性特别强,画中的人物他们以形传神,把静止的动作表现出了一种意象,让欣赏他的人们能够通过自己的想象,感受到他们幸福快乐,积极向上的生活。在构图和绘画技巧方面,画家张择端用比较细的线条勾画人物,整幅画没有用比较浓的色彩,却把他的创作意图通过人物、景色和建筑反映出来。我们在欣赏这幅画时,不会因为色彩的单调对它产生意见,反而会被这种单调的色彩吸引,感受到朴实自然,顺心舒畅。

当我们看完这幅五米多长的《清明上河图》后,也许会静静地站在这幅画前,想象着自己走进北宋,走进都城汴京,成为画中的某一个人,在盛世中行迹四方。这幅画的魅力在于它会用平静掀起你内心的波澜,用传神生动给予你思悟和感怀。它影响了后人,让子孙后代在欣赏这幅画时,带着真实和平静去感悟,进而影响自己的生活。它给了很多画家创作上的启发,表达出了绘画的一种境界,那就是置身于当时的环境里,戒去浮躁,用自己的态度和精神力量去绘画,进而画出传世之作,达到一个高峰。

在那个时代,这幅画从创作到保存,它经历了很多困难,才走到今天,我们在感慨的同时,更应该去揣摩这幅画中的奥秘,更应该去理解它,感悟它,走进它。

#画家#人物画#北宋收藏

这幅画的故事性特别强,画中的人物他们以形传神,把静止的动作表现出了一种意象,让欣赏他的人们能够通过自己的想象,感受到他们幸福快乐,积极向上的生活。在构图和绘画技巧方面,画家张择端用比较细的线条勾画人物,整幅画没有用比较浓的色彩,却把他的创作意图通过人物、景色和建筑反映出来。我们在欣赏这幅画时,不会因为色彩的单调对它产生意见,反而会被这种单调的色彩吸引,感受到朴实自然,顺心舒畅。

当我们看完这幅五米多长的《清明上河图》后,也许会静静地站在这幅画前,想象着自己走进北宋,走进都城汴京,成为画中的某一个人,在盛世中行迹四方。这幅画的魅力在于它会用平静掀起你内心的波澜,用传神生动给予你思悟和感怀。它影响了后人,让子孙后代在欣赏这幅画时,带着真实和平静去感悟,进而影响自己的生活。它给了很多画家创作上的启发,表达出了绘画的一种境界,那就是置身于当时的环境里,戒去浮躁,用自己的态度和精神力量去绘画,进而画出传世之作,达到一个高峰。

在那个时代,这幅画从创作到保存,它经历了很多困难,才走到今天,我们在感慨的同时,更应该去揣摩这幅画中的奥秘,更应该去理解它,感悟它,走进它。