唐诗一路走来历经了好几代人的努力，最终在盛唐达到了巅峰，令后世的文人只能叹为观止，这一时期诞生了唐朝最牛的三位诗人：李白、杜甫、王维。他们是那个时代的骄傲，也是最具有创造力的诗人，每一位都留下了很我惊艳的传世名篇，而且每个人个性鲜明，李白是放荡不羁，被称为“诗仙”；杜甫则是忧国忧民，被称为“诗圣”；王维则是中规中矩，被称为“诗佛”。
三位诗人其实是不同的风格，但是他们的名气相当，可谓是王不见王，以王维来说，他的诗别具一格，带有很鲜明的个人色彩，由于他笃信佛，作品中处处可以看到禅意，一些作品不仅抒情，还充满了诗情画意，苏轼评价他的诗时，用了八个字：“诗中有画，画中有诗。”这样的评价还是很精准，读王维的诗就像是在欣赏一幅画，又是在读一首唯美的诗，当真是诗中有画，画中还有诗。
盛唐之后的中唐，名气最大的是白居易、刘禹锡、元稹、韩愈、贾岛等人，他们的作品同样风格迥异，奠定了中唐诗歌的独有的风格，在文学史上也是独树一帜。到了晚唐尽管诗歌开始在没落，但是依旧还有风云人物，那就是最后的两人位大师杜牧和李商隐，他们也被称为“小李杜”，那意思是可以和盛唐的李杜相齐名。
杜牧的诗也是个性鲜明，本人也是敢爱敢恨，其中一些经典之作，那也是脍炙人口，达到了很高的艺术水准，譬如这首大家耳熟能详的《山行》，无论是写作手法，还是那种独特的意境都让人赞叹，写得极为唯美，也是达到了诗中有画，画中有诗的境界，不失为一首难得的佳作，值得我们细细品读。
《山行》
唐代：杜牧
远上寒山石径斜，白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
这首诗其实就是一首即兴之作，杜牧一个人去到山中游玩，看到山中秀丽的风景，还有当时的心境，这种情景交融的描写，让整首诗有着一种细腻的美，每一句都看似很普通，其实充满了诗情画意；另外读来也是朗朗上口，成为了杜牧流传很广的一首经典，入选了很多重要的的诗集，小学的课本里也是年年收入，相信一个三岁的小孩都能够通篇背诵。
用文字去表达出那种朴实无华的美，应当说是一件很困难的事情，不仅需要深厚的文字功底，还有就是对于事物的观察必须要很细腻，没有这些作为支撑自然是写不好，也表达不出诗歌的精髓，而杜牧的在这首《山行》一诗中，只是那么信手拈来，却是达到了诗中有画的境界，每一句都是一幅画，美得让人心醉。
全诗也是很好理解，第一句是写了登山时的心境，还有那弯弯曲曲的山路。第二句则是描写眼前之景，所看到的地方还有人家，那些人生活在深山之中，过着极为朴实的生活。最后两句更是点睛之笔，停下车来静静地欣赏山中的美景，那红色的风叶和晚霞交相辉映，枫叶由于染过了霜变得更红，好像是二月里开出来的艳丽花朵，让人置身于美景之中。
杜牧很有才华，也很有抱负，少年时代就聪慧过人，还为《孙子兵法》作注，可以看得出来，他是希望有一天可以去到战场建功立业，以此来实现人生理想，但是在现实生活中，他却一直郁郁不得志，始终是过着颠沛流离的生活，所以他有的一些作品，还是写得很伤感，但这首《山行》却又不一样，完全是一首即兴之作。