人是一棵会思想的芦苇，在大地诗意地栖居。人自认为是高级动物，其中重要的标志在于人可以识文断字和语言沟通，拥有这些能力的人不断地向金字塔尖攀爬。
金字塔尖包括政客商人，也包括文人墨客，诗人便是文人墨客中最浪漫的一个队伍，自古中国诗人闻名世界。
唐诗、宋词、元曲是海内外人士争相学习研究的学问，中国古诗自有独特的韵律。
而这些古诗的制成多亏了那么多诗人，比如诗圣杜甫、诗仙李白、诗鬼李贺，今天我们就来讲讲李白和他的代表作《静夜思》的故事。
诗中神仙话李白众所周知，李白是唐朝最伟大的浪漫主义诗人，语文课上很多人都背过李白：字太白，号青莲居士，被誉为"诗仙"，又称"谪仙人"。
李白特别喜欢饮酒，动不动就以酒会友、以诗会友，从他诗作的字里行间就可以发现他的不拘小节，后人将李白和杜甫并称为"大李杜"。
公元701年，李白呱呱坠地，但一般人认为他的家乡和身世不可详考，有人认为他和唐太宗李世民有亲属关系，其父为官。
十多岁一直到二十多岁，李白都在读书和远游中度过，他游览了四川附近的大部分地区，随后又在江南体验自然和文化风韵，这些山水融入到他内心的广阔天地。
李白在做文人的同时，也有一腔政治抱负，他在穷困潦倒之后不断地求人，希望引荐自己到皇家当差。
李白最初实现了他的愿望，由玉真公主和诗人贺知章的称赞和引荐，唐玄宗特招李白供职翰林院，主要的任务就是给皇上写诗作赋，一时间成为唐玄宗身边的红人.
同时也遭到了其他大臣的嫉妒和怨恨，最后李白因为"引足令高力士脱靴"被人谗言诽谤，唐玄宗从此疏远了大大咧咧不够谨慎的李白。
笔落惊风雨，诗成泣鬼神。李白62岁时撒手人寰，他一生留下了不少诗作，以乐府、歌行和绝句见长。
比如《将进酒》《蜀道难》《望庐山瀑布》《静夜思》等，《静夜思》是几乎所有小朋友童年的必背诗词。
李白的《静夜思》赏析床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。
我们都会背诵这首诗词，但是当我们长大之后，有人问起我们这首诗的名字，很多人都会一时懵住，直接想不出这首诗词的题目，这首诗成了最熟悉的陌生诗词。
这首诗的题目告诉我们李白作诗的时间和目的——在一个静谧的夜晚，诗人在思考中流露心事，而他的心事又是什么呢？
再看内容，大概的意思是月光从窗户洒下来，像是在地上泛起了一层白白的秋霜，抬头看一看那皎洁高悬的月亮，不由得低首沉思远方的故乡。
不得不说李白作诗的力道，只用了短短几句，而且是几个很简单、很常见的词，就烘托出游子在外思乡的惆怅，而这些细腻的心思通常是在晚上浮现于心的。
这首诗其实创作于李白26岁那年，当时李白到处周游行至扬州。
在扬州因为疾病逗留一阵，那一刻李白一定想起了故乡的山山水水、一草一木和父老乡亲，朴实无华却蕴含深意，这才是李白的《静夜思》千古传诵的原因。
我们一直这样背诵，从来没有怀疑过这首诗有什么不妥之处，不过根据专家的考证，李白的《静夜思》其实经过后人的多次篡改，最后才成为今天我们教科书的样子。
而后人为什么要篡改？最初它又是什么样子呢？
被篡改的《静夜思》原作通常来讲，诗词一般短小精悍，而短小精悍就忌讳重复用词，读者细心读两遍《静夜思》就会发现，这首诗中出现了两个"明月"，这是作诗的禁忌，也是李白遭到诟病的原因。这不应该是诗仙的笔锋，其实这也的确不是李白撰写的原版。至今已经发现静夜思的多个版本，最早的版本是宋朝期间留下来的印记——床前看月光，疑是地上霜。抬头望山月，低头思故乡。
人们认为唐宋两个朝代紧挨着，宋朝这个版本应该和李白的原文相差不多，主要是第一句和第三句与现代版本有差异。
到康熙年间，《全唐诗》将明月重新改回山月，不过乾隆年间又改为明月，至此全诗定型。其实日本也流传着李白的原版诗歌，唐朝的一些文化风俗反而在日本传承。
日本版的《静夜思》也和宋朝版本几乎一致，人们通过对比得出结论：原诗要在意境上胜出，因为原诗没有直接写出明月二字，却流露出明月的意境。
暗藏的明月让人更具视觉上的开阔感，没有重复更能展现诗人的功力，而后辈人的修改纯属画蛇添足。
诗中"床"为何物除了明月这方面的争议，该诗还有一处没有定论的争议——床到底为何物？如果按照字面理解，床就是我们睡觉栖身的硬榻，而古代汉语中的床可不是单单这一个意思。
郭沫若就对这首诗提出过质疑，他认为不可能是在床上观赏月光，而且特意尝试躺在床上看月光，根本就无法举头和低头，因而郭沫若的想法得到很多人的响应。
床其实在古代的意思有多种，比如坐具，比如井口部分，比如物品的底座。古代有一种坐具叫做胡床，而井床是古人打水时常见的东西，这些东西都可能是李白当时所指代的床。