三、自然之美
说到自然之美，相信我们会不由自主的想到“自然而然”、“道法自然”这些词汇，“自然”这个概念本源自道家哲学，给人以清微淡远，不求刻意之感。力追师法自然造化，崇尚艺术自然之美，这也是古今书法家们，在精神层面不断追求的更高境界。1、环境之自然。我们不妨大胆的展开想象，在当时那个“群贤毕至，少长咸集。”的氛围里；在周围满是“崇山峻岭，茂林修竹”、“清流急湍”、“流觞曲水”一片生机盎然的自然环境中，再加上天公作美，原本烟雨江南的三月，出现难得的“天朗气清，惠风和畅”的好天气。此情，此景，此境，是何等美哉，乐哉，快哉。换做谁，或许都想唱一唱，写一写，跳一跳，唯有歌之，乐之，书之，方能契合这不可多得的“天时地利人和”。正是在这种“天人合一”般的特定环境中，又有美酒佳肴的催化，可以说这一切的环境因素，为《兰亭序》的诞生起到了推波助澜的作用。2、即兴之自然。大家不要忘记，《兰亭序》是王羲之借着酒劲儿，在毫无准备的情况下，即兴书写的一篇书法手稿。其并非是先精心练习好多遍才书写而成的。也就是说，《兰亭序》不是一篇为了创作而创作的书法作品，它具有一定的偶然性，是“无意于佳乃佳”的自然产物，从本质上已超越书写本身的束缚，达到超然物外，心神合一，这其中的玄妙之意，虽然难以用语言来表达清楚，然而一切都尽在其间。因此，即使《兰亭序》有一些涂抹，也不会影响王羲之一流的书法水平和似有神助的神来之笔，相反，更能映衬出王羲之率真不拘小节的性格。据说，王羲之后来又重新书写了几遍，然而结果不尽人意，再也找不到当时书写的感觉了。这是因为早已时过境迁，当时的那种感觉已不在了。纵然再书，然神采气韵已不同以往。当然，我们必须还要说明一点，王羲之的这种即兴书写，是基于自身超凡的天赋，深厚的文化底蕴与过硬的书法功力，如果没有这些因素作为基础，再怎么即兴也难以写出动人的佳作美篇。3、情感之自然。《庄子》有言：“不精不诚，难以动人。故强哭者虽悲不哀，强怒者虽严不威，强亲者虽笑不和。”可以说大凡传世的书法作品，除具有高超的技法之外，还有一份至真至诚的情感贯穿其中，或悲或喜，或愁或忧，或豪放或婉约，这样的作品才会独具生命力，即使历经千年，也一样能与时人引发心灵的共鸣。《兰亭序》开篇情感比较平稳内敛，其书法相对规整，字形近乎楷书。随着词句的变换，书随文转，情随意动，其情感开始出现起伏，纤丝映带开始多了起来，字形也更为灵动。到“仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。”此时的情感和心境，明显能感受到了那份升华和开阔。再至“古人云：死生亦大矣。岂不痛哉！每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。后之视今，亦犹今之视昔，悲夫！”能深刻体会到此时王羲之的情感和心理矛盾已达到焦灼之境地，对生死的认知，对人生的感悟，对岁月的挽怀之情，尽在其中。此时序文里的字亦是有列无行，错落明显。再到“故列叙时人，录其所述，虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。后之览者，亦将有感于斯文。”其情感至此，王羲之并没有临文涕零，也没有牢骚满腹，而是哀而不伤，回归理性，给序文画上了一个完美的句号。时光虽已隔1600余年，然每读至此，倍感意味深长。真可谓：年少不识《兰亭序》，读懂已是不惑年。想想亦是如此。纵观历代传世名帖，都是其作者内心真情实感的流露。唐代大书法家颜真卿的《祭侄文稿》，可谓悲愤欲绝，肝肠寸断，家仇国恨融于笔端；宋苏轼的《黄州寒食诗帖》，孤寂压抑，伴着寒食节的冷雨落花，更显得愤懑寂寥。
四、中和之美
“中也者，天下之大本也；和也者，天下之达道也。致中和，天地位焉，万物育焉。”《兰亭序》之所以千百年来为后世所推崇，还有一个重要的原因，就是王羲之的书法具有中国传统审美意识上的中和之美，这种美，进而已成为人们的一种审美标准和思维定式。1、雅俗共赏。毫不夸张的讲，上至庙堂中的历代帝王将相，下至市井平民百姓，都对王羲之的人与书法充满仰慕之情，乃至留下了诸如“换鹅帖”、“题扇桥”、“坦腹东床”、“入木三分”等众多趣闻轶事。可见王羲之在人们心目中既有高大上的“书圣”光辉形象，又有“邻家二哥”般超强的亲和力。王羲之俨然已成为中国书法艺术史上，一座难以企及的神圣高峰，同时也成为人们心目中的“全民偶像”。而《兰亭序》所展现出来的主要外貌，就是不狂不怪，温文尔雅，兼有儒家的中庸，道家的无为，佛家的禅意，既不是狂怪粗劣，也不是逢迎谄媚，更不是气势汹汹。而是柔韧，是温润，是中和。2、共性之美。共性是相对于个性而言的。共性是指不同事物的普遍性质；个性是指一个事物区别于其他事物的特殊性质。艺术讲究要有个性。然而这个个性不是一味的刻意塑造出来的，而是在相应的人文底蕴基础上，由内心自然生发出来的。在生活中，很多人为了追求与众不同的个性，为了引人注意，以至于不惜通过一些“惊世骇俗”的外在粉饰或者举动，以此显示自己的不同凡响和标新立异。这些外在的个性若要和历史上的“竹林七贤”、朱耷等人相比较，简直是不可同日而语。俗话说“字如其人”。虽然不是说字写得好看，人的外貌就一定会长得好看，但是这个人心里性格和基本素养，也可以通过他写出来的字略显一二。就《兰亭序》而言，借用李泽厚先生的话来讲：“从书法上表现出来的仍然是那种飘俊飞扬、逸伦超群的魏晋风度。”因其处在特定的历史时期，是自然形成的书风变革的个性，从而这个个性成为了后来人们审美意识中的共性，为晋人“尚韵”的代表。
