从陶鹰鼎到罗塞塔石碑,看全球博物馆“馆长天团”推荐的珍藏

2020-09-19 19:31:05 作者: 从陶鹰鼎到罗

南非迪宗博物馆联盟: 国家文化历史博物馆:陶器展览“生命之花”

陶器展览:生命之花

“Dipitsa ke Bophelo”是北索托语,意为陶罐代表生活。展览旨在认可和赞扬在不同生活阶段女性所作出的贡献。

在许多非洲传统社会中,陶罐是生活各阶段必不可少的一部分。当孩子呱呱坠地时,他们在陶罐里沐浴。当他死亡时,他的陶罐也随之破碎。非洲人民与祖先进行交流时,陶罐是生者和死者之间的重要联系。这些铁器时代早期、中期和晚期的陶罐,表明女性一直在为社群建设作出贡献。陶罐也象征着生命的轮回,它由人们脚下踩着的粘土制成,正如人死亡后又被安葬、回归土地。陶罐也象征着女性,有着大地力量的支持,以及能够迅速恢复的韧性。

澳大利亚国家博物馆:《玉玛里》

《玉玛里》,1981年,尤他尤他·坦格拉

1988年,这幅画作在纽约展览《梦》展出。此次展览开创性的将澳大利亚原住民艺术带入国际视野,国际社会开始了解澳大利亚原住民艺术。《玉玛里》集合了艺术家母国经历的许多“梦”。作品的标题“玉玛里”是“老人”休息的地方,“老人”的身体变成了岩石上的水洼。或许,更确切地说,这幅画应该叫作“短腿人”,也就是艺术家本人的“梦”的化身。

阿根廷国家美术馆:《书之帕特农》

《书之帕特农》

玛塔·米努欣是阿根廷最具影响力的当代艺术家之一,在国际上享有盛誉。她通过各种媒介和方法展开工作,她不仅绘画,还创作装置艺术和偶发艺术,很早就在阿根廷当代艺术舞台上留下了浓墨重彩的一笔。

她的代表作之一是《书之帕特农》,于1983年在阿根廷布宜诺斯艾利斯的一条主干道上创作,这件作品落成时,阿根廷刚刚恢复民主。阿根廷经历了一系列政变和军事独裁。最后一次发生在1976年,并于1983年结束。同年,米努欣展示了这一短暂公开的作品,包括建造一个巨大的帕特农神庙,类似于希腊的帕特农神庙,用管道搭建脚手架,柱子和墙壁上覆盖着军事独裁时期的禁书。

美国佛利尔美术馆和赛克勒美术馆(史密森国家亚洲艺术博物馆):赵孟頫《二羊图》

《二羊图》,约公元1300年

赵孟頫(1279-1368)是元初杰出的画家和书法家,是中国历史上最多才多艺的艺术家之一。画中的两只羊身体相对,形成开放又统一的构图。作品左侧的题词中介绍了赵孟頫本人创作这幅画的动机:“余尝画马,未尝画羊,因仲信求画,余故戏为写生,虽不能逼近古人,颇于气韵有得。”

画上留白处有几位明清藏家印,特别是乾隆皇帝(1735-1795年在位)的印章。乾隆还借用一首咏羊的古诗,在右侧卷首题“寝讹神肖”四字。

韩国国立中央博物馆:半跏思惟像

半跏思惟像 新罗,7世纪初

造像为典型的思惟相:一腿架在在另一腿的膝上,手指抬起,托住面颊。这一姿势在佛造像中十分常见,源于年轻的印度太子悉达多·乔答摩思索人生本质时采用的姿态。

这座半跏思惟像(韩国国宝编号 83)高93.5厘米,是三国时代(公元前1世纪-公元668年)最高的半跏思惟像。造像的特色还在于被称为三山式宝冠或莲花冠的头冠,以及菩萨袒露的上半身佩戴的古拙高雅的璎珞。这座菩萨像因其和蔼的笑容和匀称的身材而备受称赞,成为宗教崇拜的绝佳对象。由新罗僧人创建的日本广隆寺中供奉着一尊由红松木雕刻而成的菩萨像,与这座造像极为相似。因此,这件艺术杰作也是韩国和日本早期佛造像交流的见证,是一尊重要的佛造像。

新加坡亚洲文明博物馆:释迦牟尼说法像

释迦牟尼说法像 公元3或4世纪

佛像施说法印(转动法轮的手印)。衣服的褶皱、肌肉的线条以及五官特征反映了西方古典风格的影响,跏趺坐姿、微闭的双眼和沉思的神态则展现了佛教的深沉。

大英博物馆:罗塞塔石碑

罗塞塔石碑

罗塞塔石碑公元前196年竖于一座神庙内。碑上用三种不同文字书写了神庙中对法老托勒密五世的崇拜。石碑上部用象形文字书写,代表着埃及古代传统书写体系。中间则用世俗体记录了同样的内容,这是当时埃及日常书写使用的文字。石碑下部是用希腊文书写的内容。1801年,英国获得了罗塞塔石碑, 1802年石碑入藏大英博物馆,如今陈列于宏伟的埃及展厅正中央。罗塞塔石碑一经大英博物馆收入,便诞生了许多复制品,流传于欧洲和北美各地,引发了一场破译象形文字的竞赛。1822年,法国一位年轻的埃及学家商博良出版了一本关于象形文字的书籍。随着象形文字的破译,古埃及离世人越来越近了,学者得以阅读那些书写在黄铁矿建筑上的文字,这极大地丰富了我们对古埃及的知识和了解。

(本文综合自国博官网、澎湃新闻此前报道、雅昌等)

责任编辑:顾维华

校对:张亮亮