在创作过程中，谭盾对壁画故事中的诸多细节进行了改写与重新编排，提炼人物个性，用最接地气的音乐来表达。诚如创作最初就本着“为众生而作”的理念，这部作品中或许有高难度的技巧表达，却没有艰涩的音乐语汇：“既然是写给老百姓听的音乐，就要用他们喜欢的旋律和节奏，要能走进他们的心，引发他们的共鸣。”
图说：上海夏季音乐节闭幕音乐会海报 新民晚报记者 郭新洋 摄
东方哲学
五年来，为创作《慈悲颂》，谭盾15次亲访敦煌采风，反复浸润于这堪称世界最伟大的文明圣地，于深藏石窟的绝美画卷中寻找灵感，他跑遍藏有莫高窟经典古籍的博物馆，尝试透过还原古籍中所载古谱，并在世界范围内苦心寻回敦煌散失在世界各地的经文、手稿、乐谱，用交响乐的方式，将壁画中所要传递的精神和情感，谱写成旋律。
作品运用大量佛经和中国古典诗词，用中文和梵文演唱。在音乐创新上，大胆采用了许多非常规乐器，不仅复制出敦煌古琵琶、奚琴等中国古代传统乐器，更精心习得敦煌古乐反弹琵琶的技能。整部作品饱含东方哲学和禅意之美，将中华民族的传统文化演绎得淋漓尽致，体现出敦煌艺术在世界上卓越的文化影响力。
创作《慈悲颂》时，疫情尚未爆发，可如今再品，作品中蕴含对自然的敬畏、对文化的景仰，仿佛是种警醒，亦是心灵的抚慰。“中国的传统文化很有感召力，比如对慈悲善良的信仰，这在其他很多文化中都能找到相通之处。”谭盾说：“我创作《慈悲颂》最大的愿望就是希望不要有战争、不要有灾难，唤起所有人去追寻我们共同的目标，爱大自然，爱我们人类自己。”
（新民晚报记者 朱渊）
