当代文化学者、著名书画家、书法理论家陈方既先生于2020年8月26日早晨5点40分在家中辞世，享年99岁。遵照陈方既先生遗嘱：不搞遗体告别仪式，不成立治丧委员会，不开追悼会，遗体捐献给国家作医学研究。
陈方既（1921~2020），湖北仙桃人。他以书学为经，以美学为纬，上下求索，成一家之言。尤其在书法美学研究上成果荦然，宏富的书法著述为中国书法学科建设和理论体系的完善奠定了基础，为当代书法理论研究的兴盛和稳健朴实的学风，起到了积极的引领作用。2013年1月，在“第四届中国书法兰亭奖”评选中荣获中国书法艺术界最高奖“中国书法兰亭奖·终身成就奖”。
陈方既 《昔人学草书》 刻字艺术 100×100cm 1990年
重读老先生旧文，深切缅怀！
什么是好的书法艺术
文 | 陈方既
究竟什么是好的书法艺术？不加思索，只凭感觉，似乎很容易回答。即使在说不清道理时，你也可以说：“反正我喜欢这一件，不喜欢那一样”，也不一定就是错了。但是，请说出一定的道理来，恐怕就有点麻烦了。是完全不懂得书之好坏么？不是。能完全把道理弄清楚么？也不见得。
陈方既《非有独闻之听》 100×50cm 2016年
出现这种情况的根本原因，不是书者根本不识书之好坏，而是没有认真注意自己平时是在怎样的情况下，针对什么样的人，什么样的书法进行评骘？一个学仿不久的小孩子，居然能将笔执得端正，字结得平稳，连笔画形势与帖本比较，也似八九不离十。你就会说“好！”“要得”；如果一个人已写了20 年的字，仍只能按照帖本一笔一画地写，虽然写得几乎和帖本个模样，但你仍觉得呆板，仅靠做作成字，全无生动的书写之意，你就会觉得此人还不知书味。另外一个人，他的用笔并不死板，笔画也熟稔，却表现不出出自灵性、化自传统的韵味……还有的作品，确实笔笔出自传统，用笔结体都可见深厚的工力，可就是让人感到只是笔下工夫下得多，却缺少一种高雅的精神气格……
这样就使人难以简单表述什么叫好的书法，什么不是了。
陈方既书法
其实，这并非人们不识书之好丑，而是对复杂的书法美的表现，不能笼统地据一种情况，以一个标准概括。笼统的标准，可以用来检验这里，不一定就能检验那里。孙过庭有关于学书的三段论，认为初学之人，能达到“平正”，就有美；掌握了“平正”的只讲“平正”，就失去审美意义与效果；这时就要寻求“险绝”；寻求“险绝”就又是一种审美境界。正如书者讲“无法之法”“不工之工”一样，它们是“有法”、“工谨”之美之上的又一种境界。但是能不能说只有“险绝”、“不工之工”、“无法之法”，才是书法美的最高标准？绝对不是。因为如果事情都是这样，所有学书的人，人们的书法面目都是“险绝”、都是“不工之工”、“无法之法”，就会像当前出现的“流行书风”一样，成为一种模式了。好的书法，就决不是模式的书法。这样，似乎问题又来了：书法没有绝对的审美样式的规定性？
陈方既书法
不是“似乎”，事理就是这样。如前所说，五六岁的孩子，能随手将字结构得平平正正，众人就会赞美；然而一个人写了一辈子，也只能平平正正，就不具有审美意义与价值了。但是当许许多多书法都以为“险绝”才是书法唯一的高境界，都在寻求“险绝”，而这位书家偏逆时潮而行，秉性而书，独具自我的平正，却也是卓越之家。
陈方既书法
而当许许多多好书家都将心力用于“平正”、“险绝”的讲求时，有人发现，书法形象更具有如人体生命，达性通变，其常不主。并竭尽心力做了卓有效果的追求，这种书法就成了更有精神内涵的书法。
陈方既书法
在苏轼提出“书必有神气骨肉血”以后，书写技法（包括工具器材的性能）进一步调动起来。再往后，书法不仅追求有生命活力，更讲起精神气格来。好字，不仅仅有精熟的技能，能创造出有生命意味的形象，而且那点画形姿自然成体，将主体的精神气格展露出来。这时候，人们不只是从技能工夫上论书之好坏，也不是只是从是否显示出生命意味论书之好坏，而且确实从书中感受到时代的高雅的精神气格了。是书法的实际提高了人们的审美感受，推动了技法的运用，让人认识到什么是好的书法。
陈方既书法
这说明：随着人们用于书法创造的主体的技能工力、精神修养越来越讲求，人们对好的书法的认识也越来越讲求、越深刻。看看现代人要求于书的，比之魏晋南北朝时，就大大发展了。比如南朝人流行的两个审美概念：“功夫”与“天然”、“功夫”变了说法，“天然”则完全不讲了。但是，作为保证这种美的创造最基本的东西，却仍然是“人的本质力量丰富性”。对书法艺术的赞美，也仍是对“人的本质力量丰富性”的赞美。以上所举的那许多书法美的讲求，都不过是力量在不同历史阶段、不同书法条件下的“人的本质力量丰富性”的具体表现。