二战片灰猎犬号影评：破解狼群战术，突破重围

暂停一下?↓↓↓好物推荐时间

作为影评剧评书评写作者，在观看影视书籍作品时，不能把自己混同于一个普通观众，而必须多一个心眼，多一番思考：假如我是专家、评委，我该如何评价它？假如我是同行、同事，我该向他学习什么？假如让我来拍摄，我该怎么做？总之，你必须寻找内行人的感觉，逐步培养专业眼光，逐步完成角色的嬗变：观众——准行业人士——行内人——专家。观后感常常写的是这个电影让我感受到了什么，学会了什么，重在教育意义；而影评则要写的则是这个电影主要表达了什么，运用了什么手段，重在对艺术形式的评析。前者要求紧扣主题，联系实际抒发感受；而后者要求紧扣创作特色，分析其表达效果，分析它的形式是如何为内容服务的。简而言之，所谓影评，就是要你以“内行”的眼光，讲出作品的“门道”来。《刀与星辰》是一本令人非常惊艳的书，作者既是导演又是小说家，既懂武术又会画画，有自成体系的美学视点，对于电影的剖析的确超乎常人，文字引人入胜，角度又有独到之处，跟着作者去看一部电影，赫然发现，那部电影其实很陌生，的确是看了，但是白看了。这是一种让人挫败，同时又充满好奇的感觉，为什么，以及怎么做到像作者那样，这吸引人不断看下去。看完以后，估计你也会掩卷长叹，幡然醒悟：原来电影可以这样看，原来字可以这样写，原来在一个人的成长过程中，时代的烙印和环境的影响如此重要，原来努力重要，但也总还是需要机缘。写影评文章，特别是批判类影评剧评书评文章，最要讲辩证法，要全面处理各种关系，掌握好分寸，防止走极端。要充分肯定优点，而不要专门挑刺。金无足赤，人无完人，分析作品当然可以讲它的缺点，但必须掌握好一个度。有些年轻人眼高手低，用大半或全部篇幅讲缺点，这就很不应该了。要知道，拿出来的电视片，除特殊情况外，都是好的知识产物，甚至是获奖作品。正确态度应该是肯定优点，附带言其不足，在措词上、提法上也要谨慎，如用“美中不足”“瑕不掩瑜”之类。要有专业眼光，但不要乱用专业术语。有人太急功近利，刚接触几个专业术语，就忙不迭地对号入座，结果捡了芝麻丢了西瓜，只剩下“看镜头说术语”，变成“看图说话”。初学阶段似懂非懂，没有十足把握就不要乱贴标签。按照这个思路，成名已久的大导演，回过头来写影评，是一件不可思议的事。不过且慢，有一部纪录片《电影终极之战》，正上演了这样不可思议之事。片中荟萃了中外多部电影具有代表性的动作场面。而最让人激动的是，担任旁白解说的，是香港大导演徐克。看过电影不难发现，他所做的正是一个影评人的工作。他的选片非常独到，旨在用每一部电影为一种银幕战斗风格代言，盘点完善。有《卧虎藏龙》那样飘逸潇洒的古装武侠，也有《精武英雄》拳拳到肉的时装格斗。他甚至选了一个女性掐架撕逼的银幕典型，你肯定想不到是哪部片，因为徐克的评论是“亚洲人不喜欢拍这种。”你评论的方法取决于你要在哪种分析框架下进行论述。比如，分析影片的类型，包括寻找和确认模式—类型所固有的叙事、主题以及画面。类型模式可以通过比较同类型但各有特色的影片得出。若你要分析一部电影如何与某一类型相关，你可以明确这种类型的模式是如何在影片中呈现的，或进行了怎样的延伸。若类型模式变得过多，那么影片可能会偏离本属于的类型；但类型模式变得比较少或没有效果，又意味着它不那么属于某一类型。解决了题材和结构问题后，下一个难点就是，从那几个方面去分析？如何提炼出小论点？这个问题普遍感到头痛，我们不妨由浅入深，从感性到理性，逐步学会提炼。下面提出一些选题供大家参考。1.主题方面。主体是作品的主要立意、中心思想。可以与相近题材的作品比，看哪个更深刻；也可结合时代背景，分析它有什么现实针对性；还可分析标题是否精彩。2.人物方面。作品的主角是个什么样的人，形象是否鲜明突出，性格特点如何，作品用什么实事来刻画它，次要人物有什么特点，与主要人物有什么关系。3.选材方面。作品运用了什么材料来表达主题，这些材料是否真实、具体、集中、详略分明，那些材料特别典型，那些细节特别精彩等。必须强调，以上这些绝不需要、也不可能全部讲到，只要选其中三四点特别突出、十分明显的讲。甚至可以知将其中一个方面，但必须讲深、讲细、讲透，而且它们也必须提炼出小论点。实际上，分析法正是一般的教程上所讲到的总----分---总的模式，中国影视编导网的影媒之光培训班老师也经常讲到这种方法，我们的教材中也有这方面的例文。采用这种方法应依据对于主论点进行阐释的需要。对主论点进行必要的分析。采用分析法，一般是在主论点的基础上，分解出若干分论点。这些分论点均是主论点的分支。同时又是对于主论点的论证。论者可以从若干分论点种确定几个最具说服力的方面，作为自己重点阐述的对象。然后对各分论点分作并列的不同角度，集中平等的展开。形成与总论点等距离的关系。这样就可以对各个分论部分进行论述了。在论述中，应当，把第一部分作为一个相对独立和完整的小论文。所谓论证，主要从几个方面去做，即论证分论点的正确性：论证上述论据的准确性：论证论点的特殊性：意即个性特色等。李道新说：“在影评的纷繁声音中，观众也逐渐成熟，不再像过去一样偏听偏信。”所以，在打通专业态度与民间立场的同时，中国电影行业需要一种力量，能够引领社会各界冷静看电影、公正评电影，客观地为好片点赞、为烂片号脉。中国电影评论肩负着助力中国电影崛起的责任，影评人应该用真实客观的评论为观众提供观影指导，使电影文化在大众眼中呈现出更加丰富多彩的魅力，让电影在成为大众消费时尚的同时，滋养人们的心灵。评论家罗伯特·休斯曾说过：“人们将他们的历史、信仰、态度、欲望和梦想铭记在他们创造的影像里。”电影作为一种特殊的艺术形式，承载了生活的喜怒哀乐，折射出人性的欲望与挣扎，也是创作者自身表明态度和传递信仰的一种方式。然而，不是所有的观众都能看出其中的深刻内涵，他们需要专业的解读来帮助他们理解电影；对于大部分影迷而言，他们也有想要表达自己观点的欲望，这就是影评存在的价值和意义。在如今的互联网时代，随着影评门槛的降低，各种各样的影评文章层出不穷，令人眼花缭乱，其质量更是良莠不齐，同质化现象也比较严重。一些只停留在剧情复述层面的剧透文章让部分读者有些反感，甚至产生强烈的抵触情绪。观影之前，应带上笔记本。电影时间很长，你会很容易忘记电影中的一些细节和重要部分。你可以先记下你在观影时注意到的一些细节，写评论时再回过头来看。这样在写评论时非常起作用。但是，这并不是说要把所有的注意力都集中在记笔记上。你只需简要而又迅速地记下自己认为特别喜欢或不喜欢的部分，如背景音乐很差，演员装扮很差，灯光很差这些部分。理论固然重要，但积累更重要。没有好的积累，缺少**量，就无法对常考电影有一个好的认识。影评，顾名思义，是对影视作品的评论，究其本质而言是一种议论文。议论文需要的论点、论据、论证，影评都需要。一般而言，影评主要针对两方面：影片的内容与形式。影片的内容，一般指剧作内容以及影片衍生出来的主题内容。而形式则主要是指如何表现影片内容的视听手法。剧作内容方面，可以评价影片的剧情、台词等等。主题内容方面，则可以评价影片的主题，比如张艺谋导演的《归来》，很明显地表达了对历史的反思，这种反思你是否赞同，就可以结合影片内容进行分析。而视听手法，则是评价影片的视听表达手段，比如影片的画面构思、声音构思、剪辑手法等等。如果时间实在是不够用，那也要多看一些电影的介绍。一部电影名字告诉你以后，你得马上能说出导演是谁，导演是第几代导演、导演的代表作品有哪些、这部电影的主题是什么、讲了一个怎样的故事。这是最基本的。影评写作能力的提升是非常依赖写作者的理解能力和文字表达能力的。因此，写作者应该对如何更好的去理解影视语言高度的重视，只有将电影创作意图理解了才能更好的表达，才能让读者更好的理解你的“表述”作品。