文震亨说，一个文人哪怕不会弹琴家里也要有一床古琴，这是将古琴上升到文人标配了。确实，明朝一代的文人多爱琴，除了藩王们费力编撰琴谱，文人们也不遗余力地参与到这个活动里来。
除了上面提到的藩王琴谱，明朝流传至今的文人编撰琴谱还有三十多本，平均每三四年就有一本新的琴谱面世，从这个速度与频率能看出明朝文人们有多么热衷于古琴艺术。
除了琴谱，明朝文人还将自己对古琴音乐的技巧与审美理论编写成书，其中对后世影响最大的，莫过于徐青山的《溪山琴况》，这本书一直到今天都是许多现代琴人的案头必备书籍。
在书中，徐青山作为一个明朝的资深古琴家，将古琴的演奏美学分成了二十四况来详细叙述，这些理论一直到今天依然能够作为学古琴的指导。
明 唐伯虎 《琴士图》局部 台北故宫博物院藏
另外，古琴也屡屡在明朝的文人画中出现，代表明朝绘画最高成就的“明四家”沈周、文徵明、唐伯虎、仇英都创作了数量众多的以弹琴操缦为主题的文人画。
这幅唐伯虎的《琴士图》，就描绘了一位文士在深山野林中弹琴品茗的情景，画上的款题写着“唐寅为季静作”，是唐伯虎为他的好友、当时苏州有名的琴师杨季静所画，画中的杨季静身着象征古代高士的衣着，面向流水，抚弦弹琴，神态悠闲安详。
有意思的是，这位杨季静还不止出现在这一幅画中，文徵明《蕉石鸣琴图》，文伯仁《杨季静小像》，唐寅《南游图》,仇英与文徵明合作的《理琴图、琴赋合璧卷》中都出现了他的身影。
如果不是这些文人画家对他的记录，今天的我们很难会知道明朝还有这样一位琴师，所以明朝兴盛的文人画某种程度上也影响和推广了当时的古琴艺术。结语
从皇室贵族到普通文人，正是因为他们对古琴艺术的推崇和投入，才使得明朝的古琴文化如此兴盛，明朝之后，清朝的古琴艺术因为统治阶层的不重视而进入相对衰退的阶段，明朝也因此成为古琴兴盛的最后一个封建王朝。
参考资料：
《明代藩王琴谱谱系研究》许萍
《神奇秘谱》朱权
