练书法读帖，绝不仅仅是简单地临摹，拜读。这些表面功夫，对于练好书法，实际上起不到多大的好作用。读帖过程中，要懂得观察细微，研究作者的一笔一划，每一个字的笔法，写字力度等方面，才能真正学到精华。今天，我们来讲一讲名帖中，书法名家在练字过程中用到的一些细微，而不被大多数人发现的笔法，希望书友们能从中有所启发。
练习毛笔书法，笔锋是一个重要的部分，所谓的笔锋，就是笔毫的末梢，它是我们在写字过程中力量的集合点，也是墨水集中流注的地方。 毛笔使用得当，写起字来，更是得心应手，毛笔使用灵活，字也就像是被注入灵魂般，立峰而走，挺健有力，更有力透纸背之感。
书法，正如古人经常强调的一般：用笔在锋：
1、“立峰”行笔：
很多朋友在初学毛笔时，用毛笔写字，字体歪歪扭扭，毫无张力，其中很大一部分原因，是因为他们不会用笔。不懂得工具的使用诀窍，即使空有笔法，也写不出好看的字来。清代蒋和说“（用笔）如善舞竿者，神泛竿头，善用枪者，力在枪尖也。”笔锋立得起来，写出来的字才能具备基本的骨架，线条沉稳。明朝董其昌也曾说：“予学书三十年，悟得书法，而不能实证者，在自起自倒，自收自倒，自处自束处耳”，又说：“发笔处便要提得笔起，不使其自偃，乃是千古不传语。”，这些书法名家都将此道理说得很透彻。所以可见，这些道理并非空缺来风，而是前辈们的经验所得。
“立锋”关健在善于利用笔毫的弹性，因势利导，更关系到功力，功力到时，虽极柔长锋羊毫亦铮铮作弹。初学者可能开始时体会不到锋端的弹力，锋立不起来，可用薄长如竹蔑一类柔而有弹性之物，做用力压下又竭力撑起的动作，注意力放在尖端上，领会其运动的技巧，再运用到毛笔上，相信不难掌握。
2、“笔锋无处不到”;
纵观历代书家名帖，哪一个字体不存在笔锋呢？一笔一划，皆由笔锋运走形成。即使在某一笔画中少有停顿，但在这停顿中也必须有提笔这样的动作，以使得笔力充分作用于纸面上，更突出字体的劲力。
刘熙载《书概》说：“张文史(张旭)书，微有点画处，意态自足，当知微有点画处，皆是笔锋实实到了。不然虽大有点画，笔心反而不到，何足之可云!”“大有点画”指简单的笔腹按下，能按不能提，提而锋不立，笔画再大，也是笔腹形成的虚浮呆滞形象，而非锋端真力贯注的坚实笔质，细审王羲之行书诸帖，欧阳询行书，褚遂良《阴符经》，赵孟頫、文征明行楷书墨迹，无不如此。
在理论上我们所说的笔锋顶端，在实际中，锋指的是锋端以及接近笔毫的那一段，再网上称之为笔腰，笔腰是最具弹性的部位。历史上也有不少书家采用笔腰来写字，比如我们熟知的颜真卿，他的字体着力点就不在笔锋上，而是笔腰上。这种写法比较特殊，也不是谁都可以习得来的，如果学不到精髓之处，写出来的字体就有一种腰软无力的感觉。
所以对于初学者而言，我们还是相对来说建议先练习立锋本领，学好这个基本功，再去学其他的，也相对容易上手。
学小楷有三种风格，不知你选谁？
从书法风格上看 却是
环肥燕瘦各不同 淡妆浓抹总相宜
天下小楷分3种 你写哪种？
还请爱小楷的你 细细品来
一 | 朴拙家族
厚重，而不轻佻，强烈，而不腻滞，
朴素，而不浓艳，深沉，而不恣狂，
含蓄，而不诙奇。
代表人：钟繇
传承人：
范仲淹、柯九思、倪瓒、王宠、
黄道周、朱耷、吴昌硕、弘一等
钟繇贴近民间新体的变化，对其进行整理、完善。其小楷的纵向笔画往往短促，横向笔画相对舒展，横势感极强。整体看来结构虽并不完美，却更有一股朴拙天真韵味。
钟繇《宣示表》
章法疏朗，结构平稳，帖中上下字间距紧凑，大小错落；
用笔轻巧而不失遒劲，点画厚实饱满，横势强烈。